入口场：让观众迅速进入正在发生的事
场面目标：建立人物当下任务与空间方向。
人物行动：让人物先做事，再通过动作暴露关系。
信息变化：观众从“看见行动”过渡到“理解为什么要继续看”。
场面目标与行动
场面笔记
每个场面都应该完成具体任务：改变信息、关系、目标或风险，而不只是提供一个说话地点。
对话场：对白之外必须仍有动作
场面目标：交换信息或改变关系。
人物行动：递东西、回避目光、改变座位都可与对白并行。
信息变化：真正重要的常不是说了什么，而是谁选择不回答。
转折场：让原有计划失效
场面目标：迫使人物重新判断。
人物行动：必须做出新选择，而非只是听到坏消息。
信息变化：前面看似普通的细节获得新含义。
静默场：让前一场的后果被感受到
场面目标：降低信息输入，保留情绪。
人物行动：整理物件、停留、离开等小动作承担表达。
信息变化：观众开始从细节推断人物未说出口的状态。
行动场：速度必须服务目标
场面目标：用动作推进任务。
人物行动：行动方向清晰，避免只有快速剪辑没有因果。
信息变化：每个动作结果都应让下一步更明确或更困难。
收尾场：用一个动作完成回收
场面目标：回应前文核心问题。
人物行动：让改变体现在做法，而不是总结台词。
信息变化：故事结束，但意义可以继续。延伸阅读 故事拆页 与 镜头草稿。
场面真正的单位是变化
判断一场戏该不该存在，可以先忽略地点和人物数量，只看进入前与离开后有什么不同。人物是否知道了新事实，关系是否更近或更远，目标是否改变，风险是否上升。如果四项都没有变化，这场戏很可能只是重复已有信息。
变化也不需要巨大。一次没有得到回应的问候，就足以让关系产生偏差；一个物件被放回原处，也可能表示人物决定维持现状。短篇的场面经常依靠这种小变化积累，而不是每场都制造强烈转折。
场面之间要保留接力关系
上一场留下的问题，最好成为下一场进入的动力。人物因为误解离开，下一场便应该让误解影响他的行动；如果切到完全无关的信息，节奏会像重新开始。创作时可以在每场末尾写一句“下一场为什么必须发生”，很容易发现断裂。